Энциклопедия Прогрессивного Рока 5,8/10 8444 reviews

Корни прогрессивного рока уходят вглубь революционных 60-х, полных разнообразных музыкальных веяний. Само это время было прогрессивным по своей сути. В музыке непрерывно происходили новые. Лучшие группы прогрессивного рока: ТОП-10 Первое место в списке заняли, как это не удивительно для британцев, вовсе не представители Туманного Альбиона, а представители канадской арт рок.

PROG ROCK Прогрессив-металл (иногда название сокращают до прогрессива) – пожалуй, самое интеллектуальное направление в современной тяжелой музыке, явный антипод такого музыкального стиля, как панк-рок. Если прослеживать всю историю прогрессива, то корни его теряются в далеких шестидесятых годах XX века, когда только-только поднимала свою голову думающая молодежь, из рядов которой вышли признанные мастера психоделии и арт-рока –, (замечу сразу – эти группы правильнее относить все же к арт-року, нежели к прогрессиву, поскольку последний термин сугубо американский, и в британском арт-роке есть довольно много различий с американским прогрессивом; так что правильнее, на мой взгляд, именовать старые команды типа или именно арт-роком, а не прогрессивом). Тогда молодежь (не в пример сегодняшней!) хотела и могла думать о чем-то возвышенном, философском и представлять все это в виде музыки.

Ее, эту музыку, и сегодня воспринимать достаточно непросто, а по тем временам это было что-то из ряда вон выходящее, тем более, что наступала эпоха рок-н-ролла, на большой сцене правили бал великие «». И, тем не менее, арт-рок, как музыкальный жанр, не растаял среди всего этого, а все совершенствовался и совершенствовался. Шли годы, сменялись поколения, профессионализм музыкантов, исполнявших арт-рок, рос с каждым днем – достаточно вспомнить такие великие имена, как Кит Эмерсон, Питер Хэммилл, Роберт Фрипп. Уже тогда в музыке арт-рокеров оформились те характерные особенности, которые потом плавно перешли в прогрессив – некая «заумность» текстов, сонатность и концептуальность композиций и альбомов, использование богатого арсенала классической музыки, джаза, фольклора, авангарда и этнической музыки.

Но этот оформившийся арт-рок отличало от его прото-форм то, что музыканты творили с ясным сознанием, а не летали где-то далеко за облаками, накачанные галлюциногенами (характерный тому пример – Джим Моррисон из и из ранних ). Музыка становилась более академичной, более совершенной, но время арта постепенно уходило. На сцене появились новые герои в лице и им подобных – наступала эпоха панк-рока. Новое поколение 'выбрало Пепси', что вызвало ответную реакцию определенной его части в виде неожиданно нагрянувшей 'панк-революции'.

Собственно говоря, неожиданно для себя вошедшие в моду панки тоже не представляли себе, во что выльются их безобразия. А вылились они вот во что: Быстро сообразив, что на новой модной музыке можно легко и хорошо заработать (благо, себестоимость невысока, а коммерческая отдача хорошая): толпы макларенов рыскали по кабакам, трущобам и помойкам в поисках очередных джонироттенов.

Наспех обучив их кое-как 'лабать' и хорошенько поработав с ними по части имиджа, макларены отправляли их на заработки, а публика съедала все это с превеликим удовольствием. Критики, еще вчера певшие дифирамбы и, бросились наперебой хвалить новые веяния, посмеиваясь над прежними 'заумными псевдо-интеллектуалами', и 'в приличном обществе' стало как-то даже неудобно сознаваться в своей привязанности к академическому року. В результате действительно талантливые музыканты (те же, например) оказались буквально затоптаны толпой раскрученных бездарей, быстро дискредитировавших панк-рок как направление, и всего через каких-то два-три года мода стала спадать. К сожалению, на британской прогрессивной рок-сцене тех лет подобных всплесков больше не наблюдалось. Арт-рок-движение к началу восьмидесятых окончательно сникло и коммерциализировалось.

Последнее время стало очень модно рассуждать о причинах этому способствовавших, так что давайте и мы, не отставая от моды, порассуждаем на эту тему. Среди одной из основных причин сами музыканты называют то, что в середине семидесятых на большинстве радиостанций были введены стандарты, ограничивающие время звучания композиций, передаваемых в эфир, тремя-четырьмя минутами. Такие группы, как, с их сложными монументальными многочастными композициями просто не могли вписаться в столь узкие рамки и вынуждены были либо упрощать и укорачивать свои произведения, либо уйти из радио-эфира. Наверняка это в значительной степени способствовало 'вымиранию арт-рок-динозавров', но считать это основной причиной их гибели не следует, ведь и хард-рок, и блюз, вполне в этот стандарт вписывавшиеся, находились в том же плачевном состоянии. Скорее всего, собака зарыта гораздо глубже. Возможно, к концу десятилетия в рамках этого стиля были сделаны уже почти все возможные открытия (вторичность современного 'прогрессива' тому яркое свидетельство).

А музыканты, привыкшие экспериментировать и идти вперед (или в сторону, но главное – идти, и назад не сворачивать), не желали топтаться на месте и были сильно дезориентированы и подавлены, не понимая, куда им двигаться дальше. Резко перестроиться 'в духе времени' и плыть по течению они не могли, а становиться респектабельными джентльменами, интеллектуально музицирующими в свободное то занятия бизнесом время, не хотели. Но главной причиной стало кардинальное изменение вкусов и потребностей аудитории. Ничего не поделаешь, у каждого поколения свои герои. Студенческая аудитория, на которой в основном и держался прогрессивный рок, резко расслоилась. Окончательно увядшее движение 'детей цветов' и давно забытые и отправленные в утиль большей частью молодежи битники уже не подпитывали арт-рок-движение идеологически, и всепоглощающая 'Американская Мечта' с ее основными ценностями - 'семья, работа, карьера' все больше и больше овладевала массами, что заметно способствовало выходу на передний план героев дискотек.

Прежние герои, стремящиеся 'изменить мир: своей музыкой' казались уже смешными донкихотами, если не нелепыми лицемерами. Панки тоже отвергли эстетику академического рока, и их музыка, во многом была возвращением к архаичному рок-н-роллу в его маргинальной форме. Новый лозунг панков 'Я ненавижу ' очень напоминал прежнее стебалово 'Roll Over Beethoven', и их презрение к арт-року как к олицетворению 'лицемерной буржуазной морали' очень напоминало отношение к классической музыке первых рок-н-ролльщиков. Слово 'бунт' опять сделалось ключевым в роке и если арт бунтовал против хамства и невежества, то новое поколение 'борцов' сделало хамство и невежество своим 'орудием пролетариата' - главным оружием в борьбе не 'за', а 'против'. А хрен его знает, главное против!

В конце концов, 'бунтовать' таким образом, быстро надоедает, и вскоре уже довольно значительная их часть превратилась в обычных неперебесившихся юношей, просто играющих в панков по вечерам, после институтских лекций, или рабочего дня, спокойно проведенного в конторах и офисах. И эта тенденция вскоре стала доминирующей. Вот такой расслоенной и не знающей куда податься, застали британскую аудиторию восьмидесятые. Но вскоре ей очень четко и доходчиво объяснили, куда надо двигаться, и какой должна быть настоящая музыка.

Энциклопедия Прогрессивного Рока

В восьмидесятые тон прогрессиву задавали такие команды, как, но по существу это были клоны двух самых именитых арт-рок-групп. Нельзя сказать, что они попросту копировали «старичков», у них были интересные новаторские моменты, музыка этих групп несколько утяжелилась по сравнению с «оригиналом», но и их ждала та же участь – опопсение. К тому времени начинает зарождаться такое направление современной тяжелой музыки, как металл. В начале 80-х «» выпускает свои первые альбомы, по праву считающиеся основой основ современного трэша; в 1981 году выходит дебютный альбом пионеров блэк-металла, англичан. Как грибы после дождя, тут и там возникают новые группы и новые музыкальные течения – дэт, дум, готика и т. И можно сказать наверняка, что современный прогрессив-металл впитал в себя все лучшие черты, присущие классическому академическому арт-року и некоторым направлениям тяжмета. А иногда происходит обратное (к примеру, у, ): металлические группы доводят технику игры до уровня, сравнимого с уровнем игры прог-роковых команд.

Энциклопедия Прогрессивного Рока Скачать

В основном же, большинство прогрессив-металлистов сегодня сумели найти баланс между навороченностью и мелодией, оставаясь при этом верными своим идеалам. Таковы американцы (самая влиятельная прог-металлическая команда на сегодняшний день) и сайд-проекты бывших и нынешних участников группы (OSI, Platypus, Mullmuzzler), шведы, австрийцы (хотя и не в чистом виде). Но все же большинство из них крайне неслушабельны в том смысле, что не до всех доходит то, что передается в музыке из-за поистине гигантских размеров композиций (средняя песня прогрессивной команды длится 10-15 минут, рекорд же поставили американцы на своем двойном альбоме Six Degrees Of Inner Turbulence: главная тема длилась около 42 минут и для облегчения восприятия была разделена на 8 подчастей). Это очень сильно сближает прогрессив-металл с классическим арт-роком и собственно с классической музыкой, которые до сих пор остаются элитарными и воспринимаются также с трудом. Автор - Lord Of Darkness.

ELOY Одна из наиболее популярных немецких формаций 70-х годов, 'Eloy' прошла через несколько стадий своей длинной карьеры, в течение которой лишь Франк Борнеманн (гитара, вокал) оставался постоянным членом группы. Поначалу коллектив исполнял политизированный хард-рок, затем саунд стал напоминать нечто среднее между ' и ', а под конец музыканты взяли курс на облегченный прог-хард. В первый состав, собравшийся в 1969 году, кроме Борнеманна вошли Эрих Шривер (вокал, клавишные), Хельмут Драхт (ударные), Манфред Вижорке (гитара, бас, вокал) и Вольфганг Стокер (бас).

Название группы было позаимствовано из романа Герберта Уэллса 'Машина времени'. В 1970-м вышел первый сингл, 'Daybreak', а спустя год на прилавках появился дебютный лонгплей. Это был хард-роковый альбом с политическими текстами, мало чем похожий на все последующее творчество группы. После выхода этой пластинки из команды ушел Шривер, как раз и писавший социальные тексты. Его примеру последовал Драхт, которого сменил Фриц Рандоу.

Фильмы с моникой белуччи квартира. До скорой встречи! Если вас также вдохновила моя статья – милости прошу присоединиться к обширному числу наших подписчиков!

Энциклопедия прогрессивного рока

Кадровые перестановки повлияли и на стиль, и на альбоме 'Inside' группа переориентировалась на чистый прогрессив. Недовольный новым направлением Стокер поспешил ретироваться, а ему на замену был взят Лютьен Янсен. Третий и четвертый релизы ('Floating' и 'Power And The Passion') принесли группе широкую известность.

Последний из них стал первым концептуальным альбомом 'Eloy', а в его записи принял участие второй гитарист, Детлев Шваар. В 1975-м команда распалась, поскольку лишь часть музыкантов хотела продолжать игру в спэйс-прог-рок. Однако не прошло и года, как Борнеманн решил возродить 'Eloy'.

Для этого он пригласил к себе Клауса-Питера Мациоля (бас, вокал), Детлева Шмидтхена (клавишные, вокал) и Юргена Розенталя (ударные, вокал). Данный состав стал лучшим в истории группы. С ним были выпущены классические альбомы 'Dawn' и 'Ocean', а пластинка 1979 года 'Silent Cries And Mighty Echoes' стала самой продаваемой в дискографии 'Eloy'. По прошествии некоторого времени Шмидтхен и Розенталь решили сосредоточиться на сольной карьере, и образовавшиеся вакансии заняли Ханнес Фолберт и Джим МакГилверэй.

Виталий Меньшиков Энциклопедия Прогрессивного Рока

Также в составе появился гитарист Ханнес Аркона. Обновленная конфигурация выпустила альбом 'Colours', на котором саунд группы сместился от космических пассажей в сторону традиционного хард-рока.

На следующих двух работах, объединенных общей научно-фантастической темой, было сильно заметно преобладание клавишных. После выхода 'Metromania' группа в очередной раз распалась из-за музыкальных разногласий, дав перед этим ряд прощальных концертов в Англии. В 1988 году неутомимый Борнеманн восстановил имя 'Eloy' в компании с мультиинструменталистом Михаэлем Герлахом. Дуэт выпустил диск 'Ra', сделанный в духе 'Colours'. Спустя четыре года последовал альбом 'Destination'. Обе пластинки заняли очень хорошие позиции в германских чартах. В 1993-94 годах Борнеманн и Герлах при участии нескольких бывших членов 'Eloy' выпустили 'Chronicles', состоявшие из перезаписанных лучших треков.

Энциклопедия Прогрессивного Рока

В том же 1994-м вышел диск 'The Tides Return Forever', сделанный с вернувшимся Мациолем. В 1998-м к команде также присоединился ударник Бодо Шопф. Обновленная группа выпустила альбом 'Ocean 2: The Answer', в концептуальном плане являвшийся продолжением работы 1977 года.

Энциклопедия Прогрессивного Рока Меньшиков

В дальнейшем Франк занимался переизданием бэк-каталога 'Eloy' на CD, а нового материала не появлялось. Last update 20.04.08.